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05 febrero, 2020

Little Women (2019)



Little Women (2019)

Director: Greta Gerwig
Escritor: Greta Gerwig, Louisa May Alcott (basado en la novela por)
Estrellas: Saoirse Ronan, Emma Watson, Florence Pugh

¿De qué va la trama?

Adaptado del libro del mismo nombre (qué no he leído, por cierto). Jo March nos muestra esta perspectiva de su vida y la de sus hermanas. Cuatro mujeres jóvenes llenas de potencial y cada una con un camino diferente a seguir.

Mi no tan humilde opinión:

Por dónde comienzo…
Abriré por repetir. Nunca he leído el libro y desconozco por completo de qué va la obra literaria. Una vez escrito esto. ¡Oh cielos!
Mujercitas es una GRAN película. Las actuaciones, TODAS son estupendas (IMAO). El balance que existe entre el tiempo en pantalla de cada actor es decente. Y lo más impresionante (para mí), la fotografía. Los encuadres que manejan, el detalle, la teoría del color y cómo es que consiguen transmitir una emoción a través de lo mismo.
Estás consiente de que es una escena triste por los diversos tonos de azul que manejan. Este ambiente aletargado o todo lo opuesto para escenas felices. Tonos cálidos y dicharacheros. La música consigue armar una atmosfera rica. Y como mencioné, puedes poner pausa en casi cualquier escena y obtener una toma muy buena.   
 Definitivamente, TIENES que irla a ver.

Lo que me gustó:

·         Podría escribir un punto por cada actor en esta película pero qué hueva. En pocas palabras, el reparto es MAGNÍFICO.
·         La paleta de colores está INCREÍBLE.
·         La fotografía es maravillosa.
·         La música consigue su objetivo en cada toma.
·         Cada una de las mujercitas tiene su personad bien marcada y bien definida. Esto me resulta tan grato. Y miren, soy una persona TERRIBLE para recordar nombres, pero pude separar cada una de ellas por sus acciones y su personalidad. Admirable.
·         La tesis de cada una de ellas está bien marcada.  

Lo que no me gustó:

·         Tiene unos cambios de tiempo que en un inicio me agarraron desprevenido y si me sacó de pedo. Me perdí poquito.

Calificación:

9/10

27 enero, 2020

1917 (2019)


1917 (2019)
Director: Sam Mendes
Escritor: Sam Mendes, Krysty Wilson-Cairns
Estrellas: Dean-Charles Chapman, George MacKay, Daniel Mays

¿De qué va la trama?

La película nos pone en los zapatos de dos soldados británicos durante la primera guerra mundial. A estos se les encomienda una misión casi suicida, entregar un mensaje tras la línea de fuego enemigo con el fin de evitar la pérdida de 1500-1600 soldados, entre estos, el hermano de uno de los dos soldados mensajeros.

Mi no tan humilde opinión:

¿Qué les digo?
¡Me gustó! La maestría que tiene Sam Mendes para manejar la película con la ilusión de aparentar que fue rodada en una sola toma me parece majestuoso, y no lo digo en un sentido mamador. El sujeto entiende que la película tiene que ir armando una atmosfera de tensión a cada momento, y se aprovecha bien de tomas en la oscuridad para realizar los cortes, de la música (qué es un deleite) para tensarte los hombros, y de este sentido de vulnerabilidad que tienen los personajes contra el mundo. Sube tensión, baja tensión, vuelve a subir y hasta te estresas porque no sabes que esperarte. No sabes si los personajes van a sobrevivir o no, o qué es lo que les va a suceder a continuación. Este sentido de vulnerabilidad lo que le da un toque TAN rico a la experiencia.
Entré a verla sin NINGÚN background en lo absoluto, entonces no sabía si se trataba de una película de suspenso, terror o algo por el estilo, sólo me dejé fluir y me fui con un sabor bastante grato de boca.
Una muy buena opción para ir al cine.  

Lo que me gustó:

·         Como dije previamente. El ambiente de tensión que se arma con la ambientación y la música es DELICIOSO.
·         El modo que conectas con los personajes sin la necesidad de mucho background es… increíble.
·         Esto puede ser positivo como negativo, al existir una ausencia de diálogo, la conexión va por parte de las acciones, los gestos y los actores lo consiguen. Conectas y quizá de manera superflua, empatizas con ellos.
·         Los cameos de los otros personajes, los amé.
·         El acento inglés es TAN bonito.
·         La sensación de vulnerabilidad, es tan buena que te estresa.

Lo que no me gustó:

·         Te presentan alemanes como si fueran maquinas de matar. No dialogan, no hacen el más mínimo esfuerzo, sólo atacan con o sin provocación y eso me disgustó.
·         ¡Pinche Kassandra! Ah, no, eso no tiene nada que ver.

Calificación:

8.5/10 

20 enero, 2020

Parasite (2019)



Parasite (2019)
Director: Bong Joon Ho
Escritor: Bong Joon Ho
Estrellas: Kang-ho Song, Sun-kyun Lee, Yeo-jeong Jo

¿De qué va la trama?

Una familia dónde todos están desempleados, nos lleva a los zapatos de Kim Ki-Woo (Kevin pa’ los compas), el miembro más joven de la familia, el cual se le abre la oportunidad de colocarse como tutor de inglés para la familia Park, una familia adinerada. Al posicionarse como tutor de inglés dentro del núcleo familiar, Kevin comienza a  idear un plan para colocar a cada miembro de su familia dentro del hogar de los Park y disfrutar así de los lujos que ellos tienen sin tener en cuenta las consecuencias que desencadenarán sus actos.

Mi no tan humilde opinión:

Atención, SPOILERS.
Para comenzar y no verme tan mamador, la película es buena, quizá MUY buena, una vez dicho esto, se abre la pregunta.
¿Por qué es buena?
Desde mi no tan humilde butaca de 75 pesos. La película está llena de giros argumentales que realmente no te esperas. La película abre en la primera mitad (o sea, el primer acto y parte del segundo) como una comedia ligera, donde te muestran a una familia pobre que de algún modo, comienza a parasitar a una familia adinerada. Después, en la segunda mitad (segundo acto y tercer acto respectivamente) se convierte en este tipo drama en el  que se aterriza de golpe el cierre de la tesis de la película. Bueno, una de las tantas tesis que uno puede argumentar que existen en ella. Y aquí es dónde te muestran los giros argumentales que NO te esperas y que te sacan de sorpresa.
La primer parte que quiero defender, es todo este simbolismo que te muestra la película. La familia pobre que parasitan para todo en la sociedad. El vivir prácticamente bajo tierra; su retrete, el cual está por encima por ellos, con esta analogía que ellos están por debajo del excremento; y que a pesar de estar por tan abajo, la familia no parece estar molesta con su posición en la vida. El contraste que existe con la familia rica; los cuales tienen una casa grande y llena de bienes, pero que a la vez se muestra como una existencia tan vacía; y esto lo puedes notar con la madre que se duerme en su lecho sin darse cuenta de todo lo que sucede a su alrededor.
Otro de los simbolismos que pude notar, es la roca/amuleto, que al llegar a la vida de Kevin, este comienza a verla como un augurio positivo que lo lleva hasta el pináculo de la riqueza, y al final, esta misma es la que lo lleva en cierto modo a su desgracia, y para cerrar parte de su arco, se da cuenta que tiene que deshacerse de ella y que no existe un modo “fácil” para llegar a la cima salvo el trabajar duro.
El contraste que te muestran entre los parásitos negativos (la familia pobre) en perspectiva con el parásito positivo (la ama de llaves), donde los primeros no muestran ningún respecto por la familia Park mientras que los segundos hasta les tienen un mini altar.
En fin, quisiera profundizar en todo el simbolismo que te muestra la película, en todas las tesis que uno puede deducir si le echas un poco de coco y en algunas contradicciones que existen como tal en la misma.

Lo que me gustó:

·         Todas las analogías que te manejan a lo largo de la película.
·         Las actuaciones, TODAS se me hicieron muy buenas.
·         Cada una de las tesis que manejan.
·         El contraste que existe y esta crítica a la sociedad que se manejan.
·         Creo que tiene mucho replay value, puedes verla dos incluso tres veces y centrarte en el arco de cada personaje para notar detalles y simbolismos.
·         La crítica que existe este paralelismo que me hizo evocar a Joker, como la sociedad y un mal día te pueden llevar a un extremo no grato.  

Lo que no me gustó:

·         El cierre del arco argumental de Kevin.
·         Que se muriera Jessica (aunque estoy peleado con ese nombre).


Calificación:

8.5/10
No me odien, me gustó y obviamente va a ganar como película extranjera pero hubo un momento donde se me hizo lenta, al punto que me hizo sacar mi celular (eso ya le restó un punto) y que el cierre de la tesis de Kevin se me hizo muy meco. Eso no pasa.  

15 enero, 2020

El Hubiera Sí Existe (2019)



El Hubiera Sí Existe (2019)
Director: Luis Eduardo Reyes
Escritor: Adriana Pelusi
Estrellas: José Carlos Femat, Nico Galán, Ofelia Medina

¿De qué va la trama?

La película nos presenta a Elisa (Ofelia Medina), que después de encontrarse con ella misma… LITERAL, decide hacer cambios en su vida para mejorarla o empeorarla de manera radical.

Mi no tan humilde opinión:

Una RomCom más para el montón. Mucho mejor que “No manches Frida 2” pero no lo suficiente como para recomendarla. La trama es medio pendeja y sin mucho chiste, algunas escenas de fanservice para las mujeres pero nada (que en mí no tan humilde opinión) valga la pena. Tiene algunos agujeros argumentales y al final no te deja una enseñanza sólida. Tipo…
¿Cuál es el punto de la película en realidad?
¿Qué me llevo de enseñanza?  
¿Recuerdan Click con Adam Sandler?
Mínimo esta tenía dos que tres escenas que te pegaban, esta no.

Palomera, con muchos nachos y soda. Sólo para pasar el rato y si ya te quemaste el resto de la cartelera.   

Lo que me gustó:

·         Mmmm me compré una crepa de cajeta y philadephia, estaba muy rica.  
·         Christopher Von Uckermann     

Lo que no me gustó:

·         Abren con personajes que aparecen y desaparecen como si nada.
·         Mezcla de personajes de comedia, como los padres irreverentes pero todo meh.
·         No digo que yo tenga muchas aptitudes para la actuación pero hay actuaciones que te quedas tipo… wey, ¿lo estás intentando?
·         ¿Alguien revisó el guion para justificar sus argumentos de ficción?
·         ¿Qué hicieron con el resto del dinero del fidecine? ¿Y del fonca?  
·         Me cayó cajeta en mi pantalón y se manchó.

Calificación:

3/10 

14 enero, 2020

Perdida (2019)


Perdida (2019)


Director: Jorge Michel Grau
Escritor: Anton Goenechea, Hatem Khraiche (escritor original de la película "La Cara Oculta")
Estrellas: Juan Carlos Colombo, Paulina Dávila, Sonia Franco

¿De qué va la trama?

Perdida es un remake de una película colombiana llamada “La cara oculta” (la cual no he visto).
La historia nos presenta a Erick (José María de Tavira), un joven director de orquesta, el cual tiene problemas con Carolina (Paulina Davila), su novia colombiana, la cual tras una discusión desaparece de su vida sin dejar ningún rastro alguno. Esto deja a Eric lleno de interrogantes, y las cosas se complican todavía más al llegar la policía a notificarle que Carolina NUNCA dejó el país.

Mi no tan humilde opinión:

La película abre como un suspenso interesante.
¿A qué voy con esto?
En el primer acto y con base en el tráiler, te la venden como una película de suspenso, cosa que sí, inicia como suspenso, y como se va desarrollando la historia, esta comienza a tornarse en un drama.  Un drama de despecho sin mucho sentido.
En el segundo acto es cuando incorporan los plot twist y profundizan a la historia de la pareja. Cosa que está bien, porque te ponen en un contexto donde comienzas a creer las razones y la motivación de cada personaje. Esta mezcla del conflicto que cada uno presenta y sus pseudo interés que tiene cada uno.
En el tercer acto es cuando todo cierra MAL. El modo que los plot twist se acomodan es cuando te hace reír. Sí, puede resultar sorprendente pero a mí me causo risa. Y ahí es donde peca. El plot twist debería de sacarte de tu asiento para que peles los ojos y no, en mi caso mi expresión fue un:
“na no mame señora”
De lo cagado que estuvo.

Lo que me gustó:

·         La música, me gustó la música.
·         Tiene un par de desnudos que la verdad disfruté. Lo sé, se lee medio pervy pero es verdad, los disfruté. Aunque algunos son innecesarios.
·         Sale Ullises de amarte duele (el actor), y NO LO RECONOCÍ.
·         Paulina Davila, no sé, me gustó su actuación aunque pudo ser mejor. No se veía tan madreada.
·         Claudette Maillé, tengo un amor por esta actriz desde “como agua para chocolate”.

Lo que no me gustó:

·         Eric, me caga su actuación. De hecho se me hizo media boba.
·         Benítez (Juan Carlos Columbo), es un… investigador wey. Así de simple. Hasta bobo.
·         Fabiana hace cosas bien mensas. Estas clásicas escenas que dices “wey, nadie haría eso”, y ella va, y lo hace. Y uno así de “no mame señora”.
·         Este último es proyección mía y tiene spoiler. Eric, se le va la novia, y PUM, este wey así, como si fueran galletas, comienza a salir con una morrita y todo chingón SIN pedos. Y me resultó mega cagado porque mi capacidad no da para tanto. O sea, yo no puedo hacer eso, pero bueno, cada cabeza es un mundo.

Calificación:
6/10
Es mexicana y es agradable ver algo diferente a una pinche RomCom.



06 agosto, 2019

Stuber / Stuber, locos al volante



Stuber / Stuber, locos al volante
#Stuber

Me había tardado para escribir este review pero bueno, ya estamos aquí, a darle.

¿De qué va la trama?
Un policía/detective (Dave Bautista) aborda un Uber (Kumail Nanjiani) y ya de ahí se desglosa toda la aventura.

Tengo que confesar, antes de ver esta película, ya había leído un review en el cuál la calificaban PÉSIMO, literal, le habían dado un 30/100 o algo así. Mencionaban que había sido un TERRIBLE error en la carrera de Dave y Kumail, entonces entré SIN ninguna expectativa a la función.
La película es sencilla, superficial, es la clase de película en la que compras muchas palomitas, refresco y apagas el cerebro. Ni tiene chiste, no tiene ciencia y no tiene mucha lógica. Es una comedia sencilla y ya.

Dave Bautista tiene esta apariencia de torpe y rudo a la vez, y se siente que está buscando salir del papel de Draxx (Guardians of the Galaxy), y esta clase de papel quizá no sea su fuerte PERO cuando lo juntas con Kumail, te arrancan las carcajadas.  

El humor es gringo, son gags simplones. Las escenas de acción no son lo más impresionante y no es nada del otro mundo pero funciona.
¿Sabes cómo?

Lo que me gustó:
·         Trama sencilla.
·         Dave en conjunto con Kumail, son chistosos.
·         Natalie Morales bebé ♥  


Lo que no me gustó:
·         Lo que podría NO gustarme es precisamente lo que te hace reír.

Como dije, es una película sencilla sin mucho chiste, simplona pero sencilla, funciona. Tuve la desgracia de verla en español y aun así me hizo reír a carcajadas, entonces eso debe hablar muy bien de:
a)      El doblaje.
b)      La película como tal.

Calificación: 6/10
¿Qué? Me hizo reír.

01 agosto, 2019

Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile (2019) / Ted Bundy: durmiendo con el asesino.



#ExtremelyWicked #ExtremelyWickedShockinglyEvilandVile

Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile (2019) / Ted Bundy: durmiendo con el asesino.
Con “spoilers”.

¿De qué va la película?
A menos de que vivas de bajo de una piedra en el fondo del mar (como yo), la película es “la historia” de Ted Bundy (Zac Efron), uno de los asesinos seriales más famosos y brutales de los Estados Unidos, con más de 30 víctimas confirmadas pero que se estima que son MUCHAS más, famoso por tener el primer juicio televisado EN LA HISTORIA (puede que me equivoque).  

Una vez dicho esto. Tenemos a Ted Bundy, Liz Kendall (Lily Collins), su pareja,  y otros personajes que pasan sin gloria. Aquí va lo bueno, la película está basada en un libro escrito por Liz Kendall (The Phantom Prince: my life with Ted Bundy) llevado a la pantalla de la mano del director, Joe Berlinger, que ya tenía la experiencia de realizar un documental de Ted. Yo no he leído el libro pero miren, la película se centra en Ted por completo, dejan de lado a Liz.
¿Curioso, no?
Y bueno, este proyecto se encuentra en Netflix y apenas fue estrenado en México porque supongo que le tiraban a aplicar algo como lo que aplicó Roma.

Lo que me gustó:
·         Zac Efron chiquito bebé. Este sujeto tiene un carisma tan maravilloso que entra perfecto en la parte de sociópata.
·         John Malkovich, que interpreta al juez de Florida, pero el sujeto queda desperdiciado.
·         Lily Collins… la había visto antes en Stuck in love, aquí… me gusta verla pero X.
·         El final, el 3er acto de la película me agradó MUCHO.
·         Haley Joel Osment (sexto sentido), y está gordito!!!! Quiero abrazarlo!!!

Lo que no me gustó:
·         El ritmo sube, baja pero realmente nunca rebasa el umbral de ser realmente cautivadora, más que al final.
·         ¿Es una historia de amor? ¿Suspenso? ¿Redención?
·         ¿Cuál es la tesis?


Aquí comienzan los “spoilers” con quejas.
Zac Efron es un actor decente con mucho potencial (IMAO), y sí, le crees el papel de sociópata. Porque gusta, tiene carisma, porque tiene este dominio de la persona, pero ya que ves al verdadero Ted Bundy, Zac te cae bien pero no da miedo, mientras que el verdadero Ted, tenía esta expresión mal pedo que gustaba pero a la vez aterraba.
De ahí, y lo mencioné previamente. La película se basa en el libro de Liz, y con base en la sinopsis del libro, Liz del libro y Liz de aquí nada que ver, esta Liz se la pasa prácticamente TODA la película llorando en una cama, y no hace nada, no hace ABSOLUTAMENTE NADA, entonces… no lo sé.
¿Realmente es una adaptación de este libro?
Porque no se siente para NADA así.

Tienes más personajes pero no los explotan para nada, en el libro se menciona un conflicto con la hija, que aquí no sucede y pienso que pudo haber sido un excelente arco. La película se centra de lleno en hacerte sentir que Ted es un gran sujeto, y hasta medio empatizas con él, incluso llegas a decir “quizá no es tan malo” si desconoces el caso, pero como ya sabes todo lo que fue demostrado contra este wey, ni de chiste se la crees. De ahí en adelante, lo más shockeante es el 3er acto, la conclusión, y es lo que más vale la pena, la escena dónde Ted se revela frente a Liz, de ahí en adelante, X.   

Calificación: 6
Sólo por el 3er acto, pero realmente no siento ni pienso que valga la pena gastar tu dinero en ella.

26 julio, 2019

#ElReyLeon (2019) / #TheLionKing (2019) (“spoilers”)




#ElReyLeon (2019) / #TheLionKing (2019) (“spoilers”)

Ayer tuve el placer de deleitarme la pupila con este “remake” del rey león.

¿De qué va la trama?
Un príncipe león mata a su padre para posteriormente regresar años más tarde para matar a su tío y darse a su mejor amiga…
Ok, no.

Ya todos conocemos esta trama shakespeariana pero bueno, va de un príncipe león que es engañado por su tío para creer que él causó la muerte de su padre y este huye buscando dejar su pasado atrás. En su camino conoce amigos invaluables y aprende la lección de su vida. Ah, sí, y al final se da a la que era su mejor amiga de la infancia.

Realmente no hay nada que no pueda decir que no conozcan ya de la trama de la película, pero aun así hablaré de lo “nuevo”. Jon Favreau, conocido como Happy (MCU) y productor en “El libro de la selva” (2016), la trilogía de Iron Man y Avengers. El sujeto tiene experiencia en el cine y sabe lo que hace. Cuando realizó esta película expresó que buscaba cierto grado de hiperrealismo que no pudo expresar por completo en “El libro de la selva”. En mi opinión, lo consiguió. La película como tal es un deleite visual, y una justa adaptación. Hubo cosas que se perdieron y que no me gustaron pero que puedo vivir perfectamente sin ellas.  

Lo que me gustó:
·         Como dije, es un deleite visual.
·         La nostalgia, estaba casi llorando ayer que la vi.

En general, no puedo decir que hubo cosas que no me gustaron, más bien, me sacó de onda porque el rey león es esta película que cuando era niño, las vi TANTAS veces con mis hermanos, que se imaginarán. Sin contar que también es de mis primeras memorias en el cine que tengo.

Las adaptaciones de las canciones nuevas, les hicieron ligeras modificaciones que de plano me causaron ruido porque para mí las de la versión animada son MUCHO más supremas. Los diálogos los conozco casi de memoria, entonces estaba repitiendo uno tras otro y yo así de:
– ¡pero ahí no dice eso!” – y para joderla, vi su versión en español, que definitivamente queda MUY corta con la del doblaje de la película animada del 94 y con las voces que usaron en inglés.

Eso, si, definitivo, no me gustó el doblaje. Sé que es imposible traer de regreso al doblaje original pero en serio que extrañé mucho la voz del amo y señor DON José F. Colmeneros (pumba), o el vozarrón de Scar, el majestuoso Don Juan M. López, las hienas, todo el doblaje original de la versión animada es SUPREMO, y queda TERRIBLEMENTE corto el doblaje actual. Sin contar que trajeron a Carlos Rivera, no tengo nada contra él, es un cantante decente pero como actor de doblaje es TAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAN parco, TAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAN carente de expresión, o sea, no me dice NADA con su voz. Sus expresiones de duda, de felicidad, de CUALQUIER emoción son SIEMPRE las mismas, terriblemente lineales.
¿Por qué me quejo de esto?
Porque los animales, al estar TAN apegados a modelos reales, no tienen demasiada articulación, entonces sus gestos son carentes y tenían que compensarlos, ¿con qué? Con la voz.
También eliminaron esta escena con Rafiki y Simba, la de “dejar el pasado atrás pero aprender de él”, que en mi opinión era una de las escenas más ricas y deliciosas de toda la película, era la que le daba madurez como personaje a Simba.

Pero bueno, evidentemente yo no era el mercado principal de esta película. En resumen, es una película decente, no es suprema (para mí) pero pasa. Si tienen hijos, denles la oportunidad de ver la versión del 94 y que ellos digan cuál prefieren. Yo en definitiva, me quedo con la animada.

Calificación:
8/10     

23 julio, 2019

Hombres de piel dura (spoilers)




#HombresDePielDura (spoilers)


Este fin de semana tuve el “placer” de visualizar la obra del director José Celestino Campusano y de interactuar por un breve tiempo con él.  

La trama va de Ariel (Wall Javier), un joven que tiene su vida en algún lugar de un pueblo en Buenos Aires. De aquí las cosas se complican porque Ariel tiene una relación con Omar (Germán Tarantino), el padre de la iglesia, el cual aparentemente abusa o abusaba de él. Las cosas se complican cuando Omar decide terminar la relación que tiene con Ariel, y este último sigue su camino para superar su reciente desamor. De aquí se parten los caminos de estos dos sujetos y se desarrolla toda la trama.

Tengo que ser franco para escribir mi opinión con respecto a esta película. Como siempre he dicho, el cine de arte NO tiene que ser bonito, no es para todos y el arte es subjetivo, lo que para mí puede ser un horror, para otros es un deleite. Un claro ejemplo es este sujeto, Gabriel Orozco, que hay gente que su arte se le hace supremo y otros más grumpys, como yo, que veo su arte y digo “nah, no mame señora, yo no pagaría por eso”. Con esto dicho, comencemos.

Hay cine de arte fuerte, impactante, trascendental y que te deja un sabor agridulce en la boca, un claro ejemplo es “24 weeks”, una película alemana que es fuerte, que cuando terminé de verla me quedé con esta sensación de ganas de llorar, impotencia, enojo PERO quedé satisfecho. “Hombres de piel dura” NO me dejó esta sensación. Me dejó cuestionando “¿qué acabo de ver?”, me aceleró el corazón por momentos y me hizo sentir asqueado, más de una vez consideré salirme de la sala y a la vez, el ritmo bajaba TANTO a veces que DIOS, tenía que colocar mis manos en el rostro para no fastidiarme.  

Lo que me gustó:

·         Es una película que experimenta con un tema poco explotado en el cine como tal, en mi opinión, claro. Sí, hay cine que aborda tópicos de homosexualidad pero la proporción con respecto al cine comercial es mínimo.
·         Hay algunos diálogos que le pegan bien a diálogos que he escuchado en vida real con amigos y conocidos gay, situaciones que ellos me han externado.
·         Aborda temas “tabú” que son fuertes, muy fuertes, tan fuertes que te causan ruido y que días después de que vi esta película, aún sigo masticando.


Lo que NO me gustó:   

Para escribir esto, me cuesta hablar por puntos. Al terminar la presentación del filme, el director tuvo una ronda de preguntas, y no siempre se tiene la oportunidad de preguntarle al director:
“¿Cuál es la tesis de su película?”
Yo sí tome esta oportunidad, y la persona me respondió algo así de “no entiendo tu pregunta”. Yo soy un “cinéfilo triviero”, o sea, lo que sé es porque lo he investigado y porque disfruto mucho ver el cine, por lo menos tres películas a la semana, y hasta YO sé lo que es la tesis de la película, y aquí y en Europa ese pedo es LO MISMO, ¿con base en qué digo eso? con base en que en la literatura es de lo PRIMERITO que te buscan inculcar, pero bueno, regresando al tema. La persona mencionó que quería ilustrar como es la situación en algunos pueblos de Buenos Aires y sobre la queja social contra la homosexualidad, la pederastía, entre otras situaciones.

Desde mi cómoda butaca, intentaré ser objetivo.
·         Te ilustran una relación padre y joven de AÑOS, pero ya te la pintan como una relación amorosa, no pederasta como tal.
·         Te ilustran un pueblo donde la cantidad de personas gays que buscan placer casual es ENORME. ¿qué nadie se da cuenta? Recordemos, es un pueblo. Y cuando digo enorme, es ENORME. Tienen una casa dónde los gays van a chupar pito, literal. Y nadie hace, sabe o conoce nada.
·         Tienen escenas de sexo demasiado gráficas para mi gusto.
·         Te muestran personajes “secundarios” pero que de secundarios no tienen NADA. Están ahí, de adorno. Supuestamente son un apoyo para nuestro personaje pero NO HACEN NADA.
·         El personaje principal, es GAY, no un promiscuo, pero en la película, este sujeto no importa el cómo, de quién o por qué. Se mete con cuanto pene le ponen en frente, sin razón alguna. Lo que te empuja a perder TODA empatía por él.
·         Ningún personaje tiene un arco de redención.
·         Una escena donde un padre intenta violar a un niño y es ESTÚPIDAMENTE gráfica para mi gusto. ¿Nadie la hizo de pedo por esa escena?
·         El personaje que termina de la pareja oficial de Ariel. Ese wey no aporta NADA a la trama. No es un confort, no lo enseña, no lo educa. No NADA.

Y miren, de lo mismo que me quejo es lo que quizá pudo redimir la película. Si las escenas hubieran sido quizá una o dos rayitas menos gráficas. Si los personajes hubieran desarrollado lazos entre ellos que te hiciera sentir tan sólo un poco de empatía pero no.


Cine de arte sí, pero no de mi agrado. Si tienen la oportunidad de verla, está bien, véanla y díganme lo que piensan, en lo personal yo me quise salir por lo menos cuatro veces de la sala.

Calificación:
3/10  

PD: como dato extra, si quieren ver cine que aborde el tema de la homosexualidad, yo te recomiendo que veas:
·         Call me by your name
·         Brokeback mountain
·         Moonlight


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